Simplemente sensacional fue el nuevo encuentro en Londres de productores, realizadores y estrellas mundiales del pódcast, que en un número que superó los 10000 creadores se dieron cita para hablar del presente y futuro de un espacio que llegó para quedarse como el presente de la comunicación audible.
Una cifra que supera los 10000 creadores de podcasts y profesionales de la industria llegaron a Londres desde más de 40 países de todo el mundo para conectarse los días 20 y 21 de mayo en el The Podcast Show 2025, y hacer negocios en medio de espacios de conexión, y celebrar el podcasting, día y noche, convirtiendo al Business Design Centre de Londres en un escenario creativo de diálogos vanguardistas en torno a la producción de pódcast.
Allí, el periodista Pedro Prado, director de Express Podcast asistió y se encontró con un cúmulo de geniales y novedosas ideas para la creación, producción y comercialización de pódcast alrededor del planeta
Revolución sonara: el audio conquista nuevas audiencias
En un mundo saturado de pantallas, el audio está encontrando un espacio privilegiado. Durante The Podcast Show 2025, el encuentro internacional sobre el ecosistema sonoro celebrado en Londres, quedó claro que el audio vive una transformación profunda.
Para el 77 % de los británicos, escuchar pódcast, audiolibros o radio forma parte de su rutina semanal, una cifra que refleja un cambio cultural más amplio en cómo se consumen historias y contenidos.
“El audio es el medio más personal”, señaló Shea Simpson, director de contenido hablado en Amazon Music. “El oyente no solo escucha, sino que co-crea la historia en su mente”. La afirmación resonó entre los asistentes cuando mencionó el caso de Sweet Bobby, un pódcast sobre catfishing que, sin imágenes, generó un impacto emocional profundo gracias a su narrativa sonora.
Para Glenn Miller, agente en la agencia Creative Artists, este fenómeno está transformando el propio proceso creativo. “Artistas que antes pensaban únicamente en cine ahora graban ficciones sonoras, muchas veces acompañadas de bandas originales. Es un nuevo campo de experimentación”, explicó.
Del nicho al formato estrella
La transición del audio desde un formato de nicho hacia el mainstream se refleja en la estrategia de empresas como Audible. Lisa Higginson, representante de la plataforma, destacó que “muchos productores de televisión nos traen ahora ideas que antes consideraban inviables sin imagen”. Como ejemplo, mencionó adaptaciones sonoras de mundos fantásticos al estilo de Sarah J. Maas, que hoy se construyen solo con voces y efectos.
Otro dato relevante: dos tercios de quienes escuchan audiolibros por primera vez en Amazon no habían consumido antes ningún tipo de contenido narrativo en audio. “Se está creando una puerta de entrada a nuevas formas de escucha”, afirmó Simpson. El caso del pódcast Drunk History, que luego derivó en un audiolibro, o el de Michelle Obama, cuya voz ha trascendido plataformas, muestran cómo el cruce entre formatos funciona.
El reto de ser encontrado
Pero no todo es expansión sin obstáculos. La saturación es real: existen más de cinco millones de pódcast activos. La visibilidad, dicen los expertos, se ha vuelto el gran desafío. “Ya no basta con tener un nombre famoso”, reconoció Miller. “Hoy vemos a creadores desconocidos superar en descargas a celebridades”.
Las soluciones, según los panelistas, combinan tecnología e innovación y, por otro lado, la inteligencia artificial permite traducir y adaptar contenido con rapidez, ampliando el alcance de éxitos locales.
Ahora bien, el avance de las voces sintéticas abre un debate. ¿Puede la IA reemplazar la emoción humana? Para Higginson, la respuesta es clara: “la IA puede ayudar en producción, pero nunca reemplazará a un narrador como Stephen Fry leyendo Harry Potter”. Simpson añadió que “la química entre los presentadores de Acquired, un pódcast sobre negocios, es imposible de falsificar”.
Para Ruth Fitzsimons, de Bauer Media, esta transformación representa una oportunidad democratizadora: “cualquier persona con un móvil puede crear contenido y llegar a miles de personas en segundos”.
Tres claves para lo que viene, según expertos
Durante el evento, varios panelistas coincidieron en que las próximas tendencias marcarán un antes y un después en la forma de producir y consumir audio:
Audio interactivo: formatos que integran respuestas en tiempo real del oyente, lo que abre la puerta a experiencias más inmersivas y participativas.
Híbridos audio-video: proyectos que convierten pódcast en animaciones mediante inteligencia artificial, están difuminando los límites entre medios.
Audio social: plataformas que permiten a los usuarios crear “historias de voz” similares a las de Instagram, ampliando las posibilidades expresivas del audio cotidiano.
La fuerza del pódcast en español,
una puerta al futuro
Allí, el periodista Pedro Prado, director de Express Podcast asistió a una charla en medio del The Podcast Show 2025, donde los expertos David Roemer González y Juan Manuel Giraldez ofrecieron una mirada crítica y optimista sobre el presente del podcasting en español. Aunque el encuentro tuvo lugar en Londres, el foco estuvo puesto en América Latina y su vínculo creciente con el ecosistema de audio digital en Estados Unidos.
Para ambos panelistas, lo que sucede hoy con las audiencias latinas en EE. UU. es un anticipo claro de lo que se avecina en la región. “Es como mirar al futuro”, dijo Giraldez al referirse a los patrones de consumo que detectan entre los oyentes latinos del norte y que, tarde o temprano, se replican en países latinoamericanos.
En Estados Unidos, aseguran, el podcasting ya ha alcanzado un nivel de madurez: existen modelos de negocio definidos, las plataformas invierten y los creadores suelen monetizar su trabajo de distintas maneras. “Casi todos los podcasters ganan dinero de alguna forma”, explicó Roemer. En contraste, en América Latina solo una minoría consigue ingresos, en buena parte porque muchos desconocen que su contenido tiene valor comercial.
A esto se suma un bajo interés de las marcas locales por invertir en este formato. Mientras que el costo por mil impresiones (CPM) puede superar los 20 dólares en EE. UU., en muchos países latinoamericanos ni siquiera llega a 3. El resultado es una brecha enorme entre el tamaño de las audiencias y el retorno económico que pueden generar.
Tecnología, nuevas generaciones y contenidos locales
A pesar de las dificultades, los panelistas ven señales alentadoras. La mejora en el acceso a internet, el crecimiento de las audiencias jóvenes, especialmente entre la Generación Z, y la búsqueda de contenidos con enfoque regional abren nuevas posibilidades para los creadores de la región.
La inteligencia artificial también aparece como una herramienta clave en esta evolución. No solo puede automatizar parte del proceso de producción, sino que permite conocer mejor a las audiencias y adaptar los contenidos a sus intereses. La personalización, coinciden, será un factor decisivo en la etapa que viene.
Uno de los puntos que más discusión generó la presentación de los expertos fue el rol de las marcas latinoamericanas en el desarrollo del podcasting. Según Roemer, “todavía es difícil que una marca latinoamericana invierta seriamente en pódcast”, aunque insistió en que allí se esconde una gran oportunidad. Las audiencias de pódcast son altamente comprometidas, lo que convierte al formato en un canal ideal para una comunicación más directa y emocional.
Un canal de identidad para la diáspora
La conversación también abordó el papel del pódcast para los latinos que viven fuera de la región. Desde entrevistas y narrativas hasta historias de migración, el formato se ha convertido en una vía para reconectarse con las raíces.
No importa dónde estén: si hay conexión a internet y ganas de escuchar contenido en español, los lazos culturales se mantienen vivos. Para los creadores latinos en el exterior, señalaron, este es un momento ideal para producir desde la experiencia del migrante. “Hay una gran oportunidad para hablar desde la vivencia del latino global, con autenticidad”, coincidieron.
